Fabriquer une estampe japonaise au XXIe siècle avec la technique mokuhanga.

BENO, artiste-graveur

Dans la tradition de l’ukiyo-e, l’estampe au Japon suit un processus de fabrication collectif nommé mokuhanga. Savoir-faire ancien de plusieurs centaines d'années, il mobilise les compétences d'artistes, de graveurs et d'imprimeurs sous la direction d’éditeurs. Kanaé Yamamoto (1882-1946) ouvre une nouvelle voie en bouleversant cette conception traditionnelle en 1904 ; il crée et réalise à la fois le dessin, la gravure et l'impression. C’est le sōsaku hanga, qui signifie littéralement « estampe créative ».

Cet art de l’édition emploie des matériaux bruts tels que l'eau, le bois, le papier et les pigments. Le mokuhanga est un formidable trait d’union entre artisans et artistes talentueux. J’affectionne ses formes, ses techniques et ses matériaux qui correspondent à mon idéal d’une pratique lente et précieuse. Les temps de conception du motif, de mise en œuvre de la gravure sur bois et de l’impression sur papier renforcent la durée de la création. Ils marquent un rythme ponctué par un processus ritualisé combinant précision, rigueur, beauté de la main et de l'esprit.

Je réalise l’ensemble des étapes du processus de mise en œuvre et m’inscris dans les principes du mouvement sōsaku hanga. Depuis 2013, je développe un procédé alliant méthodes anciennes et nouvelles technologies. Je puise mon inspiration dans un univers graphique que j’alimente constamment. L’imagerie de la mémoire collective populaire et universelle sert de fil rouge à l'iconographie de mes productions artistiques. J’explore les possibilités offertes par l’introduction de la photographie, le traitement numérique des images et la gravure des bois au laser.

Les projets conciliants expérimentations et innovations renforcent mon désir d’explorer de nouvelles voies. Je développe un style propre en combinant procédés séculaires et contemporains, mêlant cultures occidentales et orientales, arts graphiques anciens et actuels. Je revendique aussi une approche qui s'inscrit dans le présent, dans un monde flottant, en mouvement.

Commandes thématiques

2025 : Le jardin de lecture, œuvre inaugurale pour la Médiathèque Caroline, Monaco

2025 : Benten Kozo, Musée des Beaux-Arts, Carcassonne

2023 : Escale à Yokohama, Musée départemental des arts asiatiques, Nice

2022 : Yatsuyama Hironoya, Musée départemental des arts asiatiques, Nice

2022 : Rashômon, Collaboration avec l'éditeur Potemkine pour le coffret collector du film d'Akira Kurosawa, Paris

2020 : Kitsune, Musée Pincé, Angers

2019 : Sacred-heights, collaboration avec le collectif Obvious, Paris

2017 : Chushingura, Château des Ducs de Bretagne, Nantes

2016 : Asano, Château de Malbrouck, Manderen

2016 : Mère et enfant, Château des Ducs de Bretagne, Nantes

2014 : Samouraï, Château des Ducs de Bretagne, Nantes

Productions personnelles 

2024 : An tro Bern Id

2024 : Les 100 aspects d’Eugène

2020 : Memento primavera, exploration de l’aizuri-e

2018 : Morgat, hommage à Henri Rivière et aux artistes shin hanga

2015 : Elo, née de la rencontre avec la performeuse burlesque Elodie Cazanave

2013 : Skull, 6 séries de variations colorimétriques

2013 : Rocking toucan , hommage à Ray et Charles Eames, premiers bois gravés au laser

Expositions

2025 : An tro Bern Id, « The Unfinished Print : 5 years talking Mokuhanga » The Mark Christopher Gallery, Toronto / Canada

2025 : An tro Bern Id, « 68 th CWAJ Print Show » Hillside Forum, Daikanyama, Tokyo / Japon

2025 : Benten Kozo, « L'art du tatouage au Japon » Musée des beaux-arts, Carcassonne / France

2024 :  «  Print Show » 1° Festival des arts imprimés, fabrique POLA, Bordeaux / France

2024 : Samouraï, « Le monde flottant » Galerie municipale d'art de Chamalières / France

2024 : Escale à Yokohama, « Le Japon dans la peau - Langage du corps tatoué » Musée-hôtel Le Vergeur, Reims / France

2024 : Escale à Yokohama variation n°20, « 5 th international conference mokuhanga » Imadate Art Center, Echizen / Japon

2023 : Escale à Yokohama, « 66 th CWAJ Print Show » Hillside Forum, Daikanyama, Tokyo / Japon

2023 : Escale à Yokohama, « Tatouages du monde flottant - le corps imagé au Japon » Musée départemental des arts asiatiques, Nice / France

2023 : Yatsuyama Hironoya, « Impressions féminines » 7 médiathèques des Alpes-Maritimes / France

2022 : Memento primavera, « 65 th CWAJ Print Show » Hillside Forum, Daikanyama, Tokyo / Japon

2022 : Memento primavera, « New prints off the block » the Richard F.Brush Art Gallery, Canton, NY / US

2021 : Memento primavera, « Même pas mort ! » fabrique POLA, Bordeaux / France

2020 : Kitsune, Musée Pincé, Angers (Collection permanente)

2019 : Sacred-Heights, « 5^th Art and Science International Exhibition» National museum of China, Beijing / Chine

2019 : Kitsune, « 4 ^thAwagami international miniature print exhibition » Tokushima / Japon

2019 : Samouraï, « Images et illustrations au Japon d’Edo » Musée L, Louvain / Belgique

2019 : Eugène, Morgat,  « Le circuit des têtes de l’art » Couvent des Jacobins, Rennes

2017 : Chūshingura, « 47 Ronin, histoire d'un mythe japonais en estampes» Château des Ducs de Bretagne, Nantes

2016 : Mère et enfant, « Îcones, trésors de réfugiés » Château des Ducs de Bretagne, Nantes

2016 : Mère et enfant, « Icônes, eikones, images »  passage Sainte-Croix, Nantes

2014 : Samouraï, « Samouraï : 1000 ans d’histoire du Japon » au Château des Ducs de  Bretagne, Nantes

TV Tokyo

2024: Who wants to come to Japan ! TV Tokyo, émission du 16 décembre, 90 minutes / Japon

2021: Who wants to come to Japan ! TV Tokyo, émission du 15 mars, 90 minutes / Japon

2019: Who wants to come to Japan ! TV Tokyo, émission du 29 avril, 30 minutes / Japon

2017: Who wants to come to Japan ! TV Tokyo, émission du 25 mai, 60 minutes / Japon

2017: Who wants to come to Japan ! TV Tokyo, émission du 18 mai, 60 minutes / Japon

Publications

2025 : « L'art du tatouage au Japon », sous la direction de Xavier Durand , pages 194-201, Edokki Edition

2023 : « Tatouages du monde flottant - le corps imagé au Japon », sous la direction de Xavier Durand et Adrien Bossard, pages 176-185, SilvanaEditoriale

2018 : Philippe Le Stum, docteur en histoire de l’art et conservateur en chef du patrimoine « La gravure sur bois en Bretagne de 1850 – 2000 », pages 286-287, éditions Coop Breizh.    

Activités didactiques 

Collaboration avec Stéphane Soulié. Nous produisons et réalisons des films révélant les outils, matériaux, gestes et procédés de mise en œuvre du mokuhanga.

Le jardin de lecture, 2025, https://vimeo.com/1138964586 (durée 10'07")

Escale à Yokohama, 2023, https://vimeo.com/847273195 (durée 9'12")

Kitsune, 2020, https://vimeo.com/383786386 (durée 7’30’’)

Sacred-Heights, 2019, https://vimeo.com/361903213 (durée 9’24’)

Chūshingura, 2017, https://vimeo.com/238816284 (durée 6’55’’)

Mère et enfant, 2016, https://vimeo.com/171447055 (durée 6’12’’)

Élo, 2015, https://vimeo.com/141563630 (durée 4’12’’)

Samouraï, 2014, https://vimeo.com/97677419 (durée 5’13’’)

Collection publique

2025 : Benten Kozo, Musée des Beaux-Arts - Carcassonne

2024 : Escale à Yokohama, Musée départemental des arts asiatiques - Nice ref : 2024.1.21

8 matrices ref : 2024.1.1 à 2024.1.8

12 étapes d'impression ref : 2024.1.9 à 2024.1.20

2020 : Kitsune, Musée Pincé, Angers

2018 : Morgat,  Musée départemental Breton - Quimper ref : 2019.6.1

2016 : Mère et enfant,  Musée départemental Breton - Quimper ref : 2019.6.2